Мне часто попадаются ленты с однотипным визуальным рядом — сияющие женщины, вселенская энергия, одиночество среди звёзд, мистика, свет, трансцендентность. Это отдельный жанр визуальной исповеди: ни телесности, ни плотской жизни — только сияние, одухотворённость, выход за пределы. Что может стоять за такой визуальной эстетикой ? Какие психологические потребности? Из любопытства я выбрал наугад несколько таких картинок, чтобы посмотреть, что скажет психолог ИИ ПСИХОЛОГ. «Желание быть светом — часто рождается из ощущения, что тебя не видят. Женщина, публикующая такие сияющие, магические образы, в реальности может переживать глубокое чувство отверженности — особенно телесной. Не столько ненависть к своему телу, сколько ощущение, что её плоть — не та, что «должна быть», что она мешает быть принятой, желанной, настоящей. Она превращает себя в энергию, в звезду, в сияние, в богиню — потому что быть просто женщиной, просто телом, оказалось болезненно. Это не нарциссизм, это бегство. Из раннего опыта, где её телесность не вызывала отклика или — хуже — осуждение. Из мира, где внешность — капитал, а тело — товар. Одиночество в таких образах — не просто автономия. Это демонстративное «я одна», за которым слышится: «никто меня не выбрал». И потому она создаёт пространство, в котором выбирает себя сама. Публично. Красиво. С эффектами. Пусть свет внутри будет ярче, чем чужие глаза снаружи. Такие изображения — это визуальная манифестация внутреннего раскола между телом и духом. Женщина, публикующая их, словно говорит: «Я не хочу, чтобы вы видели меня такой, какая я есть. Я хочу, чтобы вы видели мою суть, моё свечение, мою душу — без плоти, без уязвимости, без осуждения». Это форма символического преображения: из отвергнутого — в избранное, из телесного — в небесное. Но за сиянием часто стоит психическая травма телесного отвержения: возможно, детский или подростковый опыт насмешки, критики, сексуального стыда, физического сравнения. Всё это закрепляется как установка: «моя плоть — не заслуживает любви». Поэтому она формирует другую идентичность — эфемерную, сияющую, идеальную. В ней нет тела, но есть свет. Нет конкретного лица, но есть ореол. Нет физической реальности — зато есть мифология о себе, которую можно контролировать. В этом и трагедия, и спасение: • Трагедия — потому что женщина фактически отказывается от себя живой, телесной, настоящей. • Спасение — потому что она создаёт образ, который даёт ей чувство ценности, пусть даже иллюзорной. Такие образы нередко сопровождаются убеждением: «я особенная, не такая как все». Это не всегда высокомерие, скорее — способ справиться с чувством, что быть «простой» — значит быть незаметной, отвергнутой, невыносимо обыденной. И здесь важно: одиночество на этих картинках — это не свобода, это принятое изгнание. Это: «меня не выбрали — значит, я и не хотела, чтобы меня выбирали». Это защита, ставшая эстетикой. Это боль, превратившаяся в мистику. Подобный визуальный стиль — попытка обрести сакральную ценность в глазах других, чтобы компенсировать ощущение телесной «недостаточности» и реальной социальной незаметности. А ещё — это крик: «если меня невозможно полюбить как женщину, полюбите меня как звезду, богиню, свет».